文楽 『花競四季寿』 [文楽]
国立小劇場の文楽公演で『花競四季寿（はなくらべしきのことぶき）』というのを見ました。
先月のことになりますが、面白かったのでそのことなど・・・
２月の文楽公演は、
第１部が『花競四季寿』と『嬢景清八嶋日記（むすめかげきよやしまにっき）』から
二つの幕（文楽では「段」と言います）。
第２部、第３部はともに近松物で、
第２部が『大経師昔暦（だいきょうじむかしごよみ）』。手代の茂兵衛が主人の妻おさんと密通をして、
見つかって、処刑されるという、不義密通もの。
第３部は有名な『曽根崎心中』。
僕が見たのは第１部です。
『嬢景清八嶋日記』という演目はまだ見たことがなく、それを目当てに見に行ったのですけれど、
その前の『花競四季寿』がなんか変に面白かった。
文楽（人形時浄瑠璃）の有名な作品、『菅原伝授手習鑑』、『義経千本桜』、『傾城阿波の鳴門』とか、
そういうのはだいたい１８世紀のものです。
近松門左衛門が少し早くて１７世紀から書いてるんですけど、
それでも、最初の心中ものが『曽根崎心中』で、１７０３年、元禄１６年の初演。
『花競四季寿』はめずらしく（って、僕が知らないだけなんですけど）１９世紀のもので、
人形浄瑠璃自体のコンセプトも少し違う。
プログラムによると、歌舞伎で舞踊が流行り、
文楽でも「音楽的舞踊的要素の濃い作品」がつくられるようになって、これもそのひとつ、だそうです。
春夏秋冬の四季をそれぞれ踊る４部構成。
春は、初春とか新春とかいう時の「春」で、めでたさを祝う祝い事の舞。
ひとりの鼓に合わせてひとりが踊るという、男二人の万歳（まんざい）。
なんのこっちゃ、あかんがな、の漫才ではなくて、万歳。
イメージ的には獅子舞のような縁起ものです。
で、面白くなるのが、次の夏。
夏といえば海というわけで、海女のお話。
海女といっても日焼けなんかはしていなくて、若い色白の娘。
人形の頭（かしら）は「娘」と呼ばれる頭が使われています。
恰好は、あれが江戸時代の海女のスタイルなのかどうか、むしろ、
なんか和服をキュートに着こなしているよ、といった感じ。
この海女が、近頃冷たい彼氏のことを思いながら海辺で踊っています・・・
そこに蛸が現れ、娘を慰める、というのか、ちょっかいを出します。
はい、蛸です。変換ミスではありません。
この蛸が海でよく海女の姿を見かけて、ということなんでしょうか、前々からちょっと岡惚れしていたらしい・・・
１９世紀の浮世絵なんかでも、美人画に蛸入道が現れて、みたいな、ちょっとエログロ的なものがありますけど、そういう時代のトレンドみたいなものもあるのでしょうか。
でも、この文楽に出てくる蛸は、エログロという感じではなくて、
なんか「ゆるキャラ」に近い。
人形は普通三人で遣いますが、この蛸を動かしているのは一人。
動きもちょっとテキトウというか、コミックな動きをします。
蛸がその長い足をのばして、海女の着物の裾をめくり上げようとしたりなんかして、
なにしてんのよ、みたいに怒られて、石かなんかぶつけられて、
その長い足で頭を掻く。それが、わー、蛸、カワイイ、みたいな感じ・・・
投げられた石が蛸の丸い頭に命中するのもすごいんだけど・・・
人形浄瑠璃というのは、舞台で人形が、こう、お芝居をしている。
台詞は、義太夫を語る人と三味線を弾く人が右手の舞台脇にいて、こちらが担当します。
台詞と、地の文というのか、語りの部分がありますが、これを語り分ける。
登場人物も、基本ひとりの人がぜんぶ演じ分けます。
台詞の部分はまだいいんですが、地の文のところは、
さすがに江戸時代の日本語ですから、
聞いているだけでは意味がよくわからなかったりする。
プログラムを買うと、そこに「床本」という浄瑠璃台本がついていて、
昔はこれを広げながら見ていましたが、
いまはオペラと同じように舞台の左右に字幕が出ます。
『花競四季寿』は、踊りなので、台詞はなく全体が地の文。
地の文といっても、散文的に状況を説明するというのではなく、
舞台上の踊りに、詩をつけて歌っているという感じ。
あるいは、その逆。歌に合わせて踊りを踊っている・・・
海女の話では、面白いことに、地の文には蛸は一切登場しません。
蛸が海女に岡惚れしていて、こいつが現れて娘の着物の裾に手、じゃなくて足をのばし・・・
なんていう文章はどこにもない。
詩の方は、海と海女と海女のかなわぬ恋を名調子で歌いあげます。
だから、この芝居では、舞台上で繰り広げられる身体的パフォーマンスと、
舞台脇で展開される音楽的・言語的なパフォーマンスの間に、
かなりな質的ギャップがある。そのギャップも面白い。
むしろ、そのギャップの中に演劇の無限の面白さが広がっている・・・
けれども、この『花競四季寿』の中で、
演劇的に最高に面白かったのは、
その次、三番目の「関寺小町（せきでらこまち）」・・・
先月のことになりますが、面白かったのでそのことなど・・・
２月の文楽公演は、
第１部が『花競四季寿』と『嬢景清八嶋日記（むすめかげきよやしまにっき）』から
二つの幕（文楽では「段」と言います）。
第２部、第３部はともに近松物で、
第２部が『大経師昔暦（だいきょうじむかしごよみ）』。手代の茂兵衛が主人の妻おさんと密通をして、
見つかって、処刑されるという、不義密通もの。
第３部は有名な『曽根崎心中』。
僕が見たのは第１部です。
『嬢景清八嶋日記』という演目はまだ見たことがなく、それを目当てに見に行ったのですけれど、
その前の『花競四季寿』がなんか変に面白かった。
文楽（人形時浄瑠璃）の有名な作品、『菅原伝授手習鑑』、『義経千本桜』、『傾城阿波の鳴門』とか、
そういうのはだいたい１８世紀のものです。
近松門左衛門が少し早くて１７世紀から書いてるんですけど、
それでも、最初の心中ものが『曽根崎心中』で、１７０３年、元禄１６年の初演。
『花競四季寿』はめずらしく（って、僕が知らないだけなんですけど）１９世紀のもので、
人形浄瑠璃自体のコンセプトも少し違う。
プログラムによると、歌舞伎で舞踊が流行り、
文楽でも「音楽的舞踊的要素の濃い作品」がつくられるようになって、これもそのひとつ、だそうです。
春夏秋冬の四季をそれぞれ踊る４部構成。
春は、初春とか新春とかいう時の「春」で、めでたさを祝う祝い事の舞。
ひとりの鼓に合わせてひとりが踊るという、男二人の万歳（まんざい）。
なんのこっちゃ、あかんがな、の漫才ではなくて、万歳。
イメージ的には獅子舞のような縁起ものです。
で、面白くなるのが、次の夏。
夏といえば海というわけで、海女のお話。
海女といっても日焼けなんかはしていなくて、若い色白の娘。
人形の頭（かしら）は「娘」と呼ばれる頭が使われています。
恰好は、あれが江戸時代の海女のスタイルなのかどうか、むしろ、
なんか和服をキュートに着こなしているよ、といった感じ。
この海女が、近頃冷たい彼氏のことを思いながら海辺で踊っています・・・
そこに蛸が現れ、娘を慰める、というのか、ちょっかいを出します。
はい、蛸です。変換ミスではありません。
この蛸が海でよく海女の姿を見かけて、ということなんでしょうか、前々からちょっと岡惚れしていたらしい・・・
１９世紀の浮世絵なんかでも、美人画に蛸入道が現れて、みたいな、ちょっとエログロ的なものがありますけど、そういう時代のトレンドみたいなものもあるのでしょうか。
でも、この文楽に出てくる蛸は、エログロという感じではなくて、
なんか「ゆるキャラ」に近い。
人形は普通三人で遣いますが、この蛸を動かしているのは一人。
動きもちょっとテキトウというか、コミックな動きをします。
蛸がその長い足をのばして、海女の着物の裾をめくり上げようとしたりなんかして、
なにしてんのよ、みたいに怒られて、石かなんかぶつけられて、
その長い足で頭を掻く。それが、わー、蛸、カワイイ、みたいな感じ・・・
投げられた石が蛸の丸い頭に命中するのもすごいんだけど・・・
人形浄瑠璃というのは、舞台で人形が、こう、お芝居をしている。
台詞は、義太夫を語る人と三味線を弾く人が右手の舞台脇にいて、こちらが担当します。
台詞と、地の文というのか、語りの部分がありますが、これを語り分ける。
登場人物も、基本ひとりの人がぜんぶ演じ分けます。
台詞の部分はまだいいんですが、地の文のところは、
さすがに江戸時代の日本語ですから、
聞いているだけでは意味がよくわからなかったりする。
プログラムを買うと、そこに「床本」という浄瑠璃台本がついていて、
昔はこれを広げながら見ていましたが、
いまはオペラと同じように舞台の左右に字幕が出ます。
『花競四季寿』は、踊りなので、台詞はなく全体が地の文。
地の文といっても、散文的に状況を説明するというのではなく、
舞台上の踊りに、詩をつけて歌っているという感じ。
あるいは、その逆。歌に合わせて踊りを踊っている・・・
海女の話では、面白いことに、地の文には蛸は一切登場しません。
蛸が海女に岡惚れしていて、こいつが現れて娘の着物の裾に手、じゃなくて足をのばし・・・
なんていう文章はどこにもない。
詩の方は、海と海女と海女のかなわぬ恋を名調子で歌いあげます。
だから、この芝居では、舞台上で繰り広げられる身体的パフォーマンスと、
舞台脇で展開される音楽的・言語的なパフォーマンスの間に、
かなりな質的ギャップがある。そのギャップも面白い。
むしろ、そのギャップの中に演劇の無限の面白さが広がっている・・・
けれども、この『花競四季寿』の中で、
演劇的に最高に面白かったのは、
その次、三番目の「関寺小町（せきでらこまち）」・・・
